Suur traagiline poeet Sophokles on Aischolose ja Euripidesega samal tasemel. Ta on tuntud selliste teoste poolest nagu "Oidipus Rex", "Antigone", "Electra". Ta töötas valitsusasutustes, kuid tema põhitegevus oli ikkagi Ateena lavale tragöödiate komponeerimine. Lisaks tutvustas Sophocles teatrietendustes mitmeid uuendusi.
Lühike biograafiline märkus
Vana-Kreeka teise Aischylose traagilise poeedi elulooliste andmete peamine allikas on nimetu elulugu, mis tavaliselt pandi tema tragöödiate väljaannetesse. Teadaolev alt sündis maailmakuulus tragöödia umbes 496 eKr Colonis. Nüüd on see koht, mida Sophokles ülistas tragöödias "Oidipus Colonis", Ateena linnaosa.
Aastal 480 eKr, kuueteistkümneaastaselt, osales Sophokles kooris, mis esines Salamise lahingu võidu auks. See asjaolu annab õiguse võrrelda kolme suure kreeka traagilise autori elulugusid: Aischylos osalesSalamise lahing, Sophokles ülistas teda ja Euripides sündis just sel ajal.
Sophoclese isa oli tõenäoliselt keskklassi mees, kuigi selle kohta on erinevaid arvamusi. Tal õnnestus anda oma pojale hea haridus. Lisaks eristasid Sophoklest silmapaistvad muusikalised võimed: täiskasvanueas komponeeris ta oma teostele iseseisv alt muusikat.
Tragöödiku loomingulise tegevuse õitseaeg langeb ajaliselt kokku perioodiga, mida ajaloos on tavaliselt nimetatud "Periklese ajastuks". Perikles oli Ateena riigi eesotsas kolmkümmend aastat. Siis sai Ateenast märkimisväärne kultuurikeskus, linna saabus skulptoreid, luuletajaid ja teadlasi üle kogu Kreeka.
Sophocles pole mitte ainult silmapaistev traagiline luuletaja, vaid ka riigimees. Ta töötas riigifondi laekurina, strateegina, osales kampaanias Ateenast eralduda üritanud Samose vastu ja riigipöördejärgses Ateena põhiseaduse revideerimises. Tõendeid Sophoklese osalemisest avalikus elus säilitas Chiose poeet Joona.
Periklese ajastut eristas mitte ainult Ateena õitseng, vaid ka riigi lagunemise algus. Orjatööjõu ekspluateerimine sundis välja elanikkonna tasuta tööjõu, väikesed ja keskmise suurusega orjaomanikud läksid pankrotti, toimus tõsine omandi kihistumine. Üksikisik ja kollektiiv, kes olid olnud suhtelises harmoonias, olid nüüd üksteisele vastandatud.
Tragöödiku kirjanduspärand
Mitu teost Sophokles lõi? Mis onVana-Kreeka näitekirjaniku kirjanduspärand? Kokku kirjutas Sophokles üle 120 tragöödia. Meie ajani on säilinud vaid seitse autori teost. Sophoklese teoste nimekirjas on järgmised tragöödiad: "Trahiinia naised", "Kuningas Oidipus", "Elektra", "Antigone", "Ajax", "Philoctetes", "Oidipus käärsooles". Lisaks on säilinud märkimisväärseid katkendeid draamast Rajaleidjad, mis põhinevad Homerose hümnil Hermesele.
Tragöödiate laval lavastamise kuupäevi ei saa täpselt määrata. Mis puutub "Antigonesse", siis see lavastati umbes aastal 442 eKr, "Kuningas Oidipus" - 429-425, "Oidipus Colonis" - pärast autori surma, umbes 401 eKr.
Näitekirjanik osales korduv alt traagilistel võistlustel ja alistas 468. aastal isegi Aischylose. Millise teose kirjutas Sophokles, et sellel konkursil osaleda? See oli triloogia, mis põhines tragöödial "Triptolem". Tulevikus saavutas Sophocles esikoha veel kakskümmend korda ega olnud kunagi kolmas.
Teoste ideoloogiline alus
Vana ja uue eluviisi vahelistes vastuoludes tunneb Sophokles end hukule määratud. Ateena demokraatia vanade aluste hävitamine sunnib teda otsima kaitset religioonist. Sophokles (kuigi ta tunnistab inimese vabadust jumalate tahtest) uskus, et inimese võimed on piiratud, igaühe kohal on jõud, mis määrab ühe või teise saatuse. Seda võib näha Sophoklese teostes "Kuningas Oidipus", "Antigone".
Traagiline mees uskus, et inimene ei saa teada, mis talle igaks järgmiseks päevaks valmistatakse, ja jumalate tahe avaldubinimelu pidevas muutlikkuses. Sophokles ei tunnistanud raha võimu, mis rikkus Kreeka poliitika aluseid ja soovis tugevdada riigi demokraatlikke aluseid, protestides kodanike rikkuse ja omandi järgi kihistumise vastu.
Sophoclese uuendused Vana-Kreeka teatris
Sophocles, kes on Aischylose järglane, toob teatrietendusse sisse mitmeid uuendusi. Triloogia põhimõttest mõnevõrra kõrvale kaldudes asus autor kirjutama eraldi draamasid, millest igaüks oli terviklik tervik. Nendel osadel polnud omavahel mingit seost, kuid kolm tragöödiat ja satüüridraama lavastati siiski laval.
The Tragedian laiendas näitlejate arvu kolmele inimesele, mis võimaldas muuta dialoogi elavamaks ja paljastada näitlejategelasi sügavam alt. Koor on juba lakanud täitmast rolli, mille Aischylus talle määras. Kuid on ilmne, et Sophokles kasutas seda oskuslikult. Kooripartiid kordasid tegevust, suurendades kõiki publiku tundeid, mis võimaldas saavutada puhastava tegevuse (katarsise), millest Aristoteles rääkis.
"Antigone": sisu, pildid, kompositsioon
Sofoklese teos "Antigone" ei kuulunud triloogiasse, kujutades endast lõppenud tragöödiat. "Antigones" seab tragöödia jumalikud seadused üle kõige, näitab vastuolu inimtegevuse ja jumalate tahte vahel.
Draama on nime saanud peategelase järgi. Polynices, kuningas Oidipuse poeg ja Antigone vend, reetis Teeba ja suri lahingus omaenda venna Eteoklesega. Kuningas Kreon keelas matused, jättes lindude ja koerte keha tükkideks rebima. Kuid Antigone järgis sedariitus, mille jaoks Kreon otsustas ta koopasse müüri panna, kuid neiu sooritas enesetapu. Antigone täitis püha seadust, ei allunud kuningale, täitis oma kohust. Pärast seda, kui tema kihlatu, Kreoni poeg, end pistodaga läbi torkas ja poja surma tõttu meeleheitel võttis kuninga naine end alt elu. Kõiki neid õnnetusi nähes tunnistas Kreon oma tähtsusetust jumalate ees.
Sofoklese kangelanna on sihikindel ja julge tüdruk, kes võtab teadlikult surma õiguse eest matta oma vend kehtestatud riituse järgi. Ta austab iidseid seadusi ega kahtle oma otsuse õigsuses. Antigone olemus ilmneb juba enne põhitegevuse algust – dialoogis Ismenega.
Kreon (karmi ja vankumatu valitsejana) seab oma tahte üle kõige. Ta õigustab tegusid riigi huvides, on valmis vastu võtma julmi seadusi ja peab igasugust vastupanu riigireetmiseks. Kompositsiooniliselt on tragöödia väga oluline osa Kreoni Antigone ülekuulamine. Tüdruku iga märkus suurendab Kreoni ärrituvust ja tegevuse pinget.
Climax – Antigone monoloog enne hukkamist. Draama võimendab tüdruku võrdlus kaljuks muudetud Tantaluse tütre Niobega. Katastroof on tulemas. Oma naise ja poja surmas, mis järgnes Antigone enesetapule, süüdistab Kreon ennast. Täiesti meeleheitel ta hüüatab: "Ma pole midagi!".
Sofoklese "Antigone" tragöödia, mille kokkuvõte on toodud ülal, paljastab ühiskonna kaasaegse autori ühe sügavaima konflikti - konflikti.hõimu- ja osariigi seaduste vahel. Muinasajal juurdunud religioon nägi ette veresidemete austamise ja kõigi lähisugulastega seotud rituaalide läbiviimise, kuid iga poliitika kodanik pidi täitma riigi seadusi, mis olid sageli vastuolus traditsiooniliste normidega.
Sofoklese Oidipus Rex: tragöödia analüüs
Allpool käsitletav tragöödia tõstatab küsimuse jumalate tahtest ja inimese vabast tahtest. Sophokles tõlgendab Teeba tsüklisse kuuluvat müüti Oidipusest kui hümni inimmõistusele. Autor näitab iseloomu erakordset tugevust ja soovi luua oma elu.
Sofoklese teos "Oidipus Rex" räägib loo Oidipuse, Teeba kuninga Laiuse poja elust, kellele ennustati surma tema enda lapse käe läbi. Kui Oidipus sündis, käskis isa ta jalad läbi torgata ja mäele visata, kuid ori, kellele anti käsk pärija tappa, päästis lapse. Oidipuse (tema nimi vanakreeka keeles tähendab "paistes jalgadega") kasvatas üles Korintose kuningas Polübus.
Täiskasvanuna saab Oidipus oraaklilt teada, et ta on määratud tapma oma isa ja abielluma oma emaga. Prints soovib sellist saatust vältida ja lahkub Korintosest, pidades Polybust ja tema naist oma tõelisteks vanemateks. Teel Teebasse tapab ta nimetu vanamehe, kes osutub Laiks. Ettekuulutus on hakanud täituma.
Teebasse saabumisel õnnestus Oidipusel lahendada Sfinksi mõistatus ja päästa linn, mille pärast ta valiti kuningaks ja abiellus Laius Jocasta lese ehk oma emaga. Oidipus valitses Teebas palju aastaid ja nautis oma rahva väljateenitud armastust.
Kui riigis juhtus kohutav katk, teatas oraakel kõigi õnnetuste põhjustest. Linnas on mõrvar, kes tuleb välja saata. Oidipus püüab leida süüdlast, eeldamata, et see on tema ise. Kui tõde saab kuningale teatavaks, jätab ta end ilma nägemisest, arvates, et see on toimepandud kuriteo eest piisav karistus.
Keskne tegelane on kuningas Oidipus, kelles rahvas näeb tarka ja õiglast valitsejat. Ta vastutab inimeste saatuse eest, on valmis tegema kõik, et ainult katk peatuks, päästaks linna Sfinksi käest. Preester nimetab Oidipust "parimaks abikaasaks". Kuid Oidipusel on ka nõrkusi. Niipea, kui ta hakkas kahtlustama, et preester varjab mõrvarit, arvas ta, et osales kuriteos ka ise. Viha katab kiiresti Oidipuse ja vestluses Kreoniga. Kuningas, kahtlustades intriige, loobib solvanguid. Sama omadus – iseloomu pidamatus – sai Teeba teel vana Lai mõrva põhjuseks.
Mitte ainult Oidipus ei püüa Sophoklese loomingus vältida ettemääratud saatust. Oidipuse ema Jocasta on moraali seisukoh alt patune, kuna lubab lapse surma anda. Usulisest seisukohast on see oraakli ütluste eiramine. Hiljem ütleb ta täiskasvanud Oidipusele, et ta ei usu ennustamisse. Jocasta maksab oma süü eest surmaga.
Creon filmides "Antigone" ja "Oidipus Rex" on varustatud erinevate funktsioonidega. Sophoklese "Kuningas Oidipus" tragöödias ei pürginud ta üldse võimu poole, ta hindab üle kõige au ja sõprust,lubab patrooniks Teeba kuninga tütardele.
"Oidipus käärsooles": pildid, tragöödia tunnusjooned
See Sophoklese tragöödia lavastati pärast tema surma. Oidipus jõuab Antigone saatel Ateena äärelinna. Endise Teeba kuninga teine tütar Ismene toob oraakli sõnumi, et tema isa on määratud saama patrooniks riigis, kus ta sureb. Oidipuse pojad tahavad ta Teebasse tuua, kuid ta keeldub ja kuningas Theseuse külalislahkelt vastu võttes otsustab jääda Koloni.
Koori ja näitlejate suus - Colone hümn. Sophoklese töö põhieesmärk oli isamaa ülistamine ja täiusliku patu lepitamine kannatustega. Oidipus pole siin enam seesama valitseja, nagu vaataja teda Oidipus Rexi tragöödia alguses näeb, aga ka mitte õnnetustest murtud mees, kelleks temast eelpool mainitud teose lõpuks sai. Ta on täiesti teadlik oma süütusest, ütleb, et tema toime pandud kuritegudes ei olnud pattu ega pahatahtlikkust.
Tragöödia põhijooneks on laulukoori osad, mis ülistavad autori sünniküla. Sophokles näitab inimese ebakindlust tuleviku suhtes ja maised raskused tekitavad temas pessimistlikke mõtteid. Võimalik, et sellise sünge suhtumise ümbritsevasse reaalsusesse põhjustasid viimased paar eluaastat.
Tragöödia "Philoctetes": teose lühianalüüs
Sophoclesit õpitakse põgus alt filoloogiateaduskondades, kuid õppetundide vähesus sunnib sageli teatud teosed programmist välja jätma. Seega jäetakse Philoktetes sageli kahe silma vahele. Vahepeal joonistub peategelase kuvand arenduses, mis pakub erilist huvi. Tegevuse alguses on see üksildane inimene, kuid pole veel inimestesse usku täielikult kaotanud. Pärast Heraklese ilmumist ja paranemislootust ta muutub. Tegelaste kujutamisel võib näha Euripidesele omaseid võtteid. Tragöödia põhiidee seisneb selles, et inimene ei leia õnne mitte oma huvide rahuldamisest, vaid kodumaa teenimisest.
Ajax, Trachinian Women, Elektra
Sofoklese "Ajaxi" tragöödia teema on Achilleuse soomusrüü autasustamine mitte Ajaxile, vaid Odysseusele. Athena saatis Ajaxile hullumeelsuse ja ta lõikas karja maha. Ajax arvas, et see oli Ahhaia armee, mida juhtis Odysseus. Kui peategelane mõistusele tuli, sooritas ta naeruvääristamise kartuses enesetapu. Seega on kogu tegevus üles ehitatud konfliktile Jumala väe ja üksikisiku jumalikust tahtest sõltumise vahel.
Teoses "Trachinian" saab Heraklese naisest teadmatusest kurjategija. Ta immutab oma mehe mantlit tema tapetud kentauri verega, soovides armastust tagasi anda. Kentauri kingitus osutub aga surmavaks. Herakles sureb piinades ja tema naine sooritab enesetapu. Naist kujutatakse tasase, truu ja armastava, mehe nõrkused andestavana. Vastutustunne teadmatult toime pandud kuriteo eest sunnib teda ennast nii julmal viisil karistama.
Euripidese ja Sophoklese tragöödiate "Elektra" teema oli samanimeline müüt Agamemnoni ja Clytemnestra tütrest. Elektra on kirglik olemus, Sophoklese puhul eristab seda pilti psühholoogiline sügavus. tüdruk vennagatapab oma ema, täites jumal Apolloni, isaliku õiguse patrooni püha tahet. Tragöödia mõte on kuriteo eest karistada ja Apollo religiooni kaitsta. Seda kinnitavad mitte ainult finaal, vaid ka paljud koori osad.
Loovuse üldised omadused
Sofoklese teosed kajastavad tema ajale omaseid küsimusi, näiteks: suhtumine religiooni, kirjutamata seadused ja riigiseadused, üksikisiku ja jumalate vaba tahe, aadli ja au probleem, üksikisiku huvid ja meeskond. Tragöödiates leidub mitmeid vastuolusid. Näiteks "Elektras" kaitseb tragöödik Apollo religiooni, kuid tunnustab ka inimese vaba tahet ("Oidipus Rex").
Tragöödiates kostab pidev alt kaebusi elu ebastabiilsuse ja õnne muutlikkuse üle. Iga teos käsitleb üksikisiku, mitte perekonna saatust. Huvi üksikisiku vastu tugevdas Sophoklese poolt teatrietenduses kasutusele võetud uuendus, nimelt kolmanda näitleja lisamine.
Sofoklese teoste kangelased on tugevad isiksused. Nende tegelaste kirjeldamisel kasutab autor vastandamise tehnikat, mis võimaldab rõhutada põhijoont. Nii on kujutatud vaprat Antigonet ja nõrka Ismenet, tugevat Elektrat ja tema otsustusvõimetut õde. Sophoklest köidavad õilsad tegelased, mis peegeldavad Ateena demokraatia ideoloogilisi aluseid.
Sophocles on samal tasemel Aischylose ja Euripidesega
Ja Aischylos, Sophokles ja Euripides - Kreeka suurimad tragöödiate autorid, kelle loomingulise pärandi olulisust tunnustasid isegi nemadkaasaegsed. Nende eri põlvkondadesse kuulunud autorite vahel on dramaatilise luule vallas oluline erinevus. Aischylos on läbi imbunud antiikaja ettekirjutustest kõigis aspektides: religioosne, moraalne ja poliitiline, tema tegelased on sageli esitatud skemaatiliselt ja Sophoklese kangelased pole enam jumalad, vaid tavalised isiksused, vaid neid eristavad hästi arenenud karakterid. Euripides elas juba uue filosoofilise liikumise ajastul, hakkas lava kasutama teatud ideede propageerimiseks. Aischylus ja Sophokles erinevad selles osas oluliselt. Euripidese tegelased on täiesti tavalised inimesed kõigi nõrkustega. Oma töödes tõstatab ta keerulisi küsimusi religiooni, poliitika või moraali kohta, kuid lõplikku vastust pole kunagi.
Aristophanese komöödias "Konnad" mainitud traagika
Vana-Kreeka autoreid iseloomustades ei saa mainimata jätta veel üht silmapaistvat autorit, kuid komöödia vallas (tragöödiad on Aischylos, Euripides, Sophokles). Aristophanes ülistas kolme kirjanikku oma komöödias "Konnad". Aischylos (kui rääkida Aristophanese ajast) suri üsna kaua aega tagasi ning Sophokles ja Euripides surid peaaegu üheaegselt, pool sajandit pärast Aischylost. Kohe algasid vaidlused, kumb neist kolmest ikkagi parem on. Vastuseks sellele lavastas Aristophanes komöödia "Konnad".
Teos on saanud sellise nime, sest koori esindavad Acheroni jões (mille kaudu Charon surnud Hadese kuningriiki transpordib) elavad konnad. Ateena teatri patroon oli Dionysos. Tema oli see, kes hoolitses teatri saatuse eest, otsustas alla minnaallilma ja tuua Euripides tagasi, et jätkata tragöödiate lavastamist.
Aktsiooni käigus selgub, et hauataguses elus toimub ka poeetide võistlus. Aischylos ja Euripides lugesid oma luuletusi. Selle tulemusena otsustab Dionysos Aischylose ellu äratada. Komöödia lõpeb kooripartiiga, milles ülistatakse Aischylost ja Ateenat.
