Kuidas kitarri õigesti käes hoida, peate mõistma selle keelpilli mängimise tehnika õppimise algust. See on tingitud asjaolust, et käe vale asend mängu ajal põhjustab lõpuks tõsiseid probleeme liigeste tervisega.
Vasaku käe seadmise viisid kitarri mängides
Kitarri vasaku käega hoidmiseks on kaks õiget viisi. Muusik peab neid kõiki valdama.
Klassikaline lavastus
Esimest nimetatakse "klassikaks". See meetod pärines akadeemilisest sfäärist. Selles seadistuses kasutatakse mängu ajal ainult nelja sõrme. Ülejäänud suured toetuvad kaelale, mis asuvad indeksi vastas. Käsi on sellise kujuga, nagu see hoiaks õuna. Alguses tundub see stiil ebatavaline, kuid peagi muutub see mängu loomulikuks positsiooniks.
Enamasti kasutavad klassikalist viisi professionaalid, kes peavad mängima keerulisi soolosid. Tänu sellele, et pöial toetub kaelale, on sellele loodud hea tugipintsel ja see võimaldab teil kogu selle pikkuses kiiresti ja lihts alt liikuda.
Bluusilavastus
See meetod on kõige levinum algajate seas, kes pole muusikakoolides eriväljaõpet saanud. Rokkmuusika populaarsuse koidikul oli bluusilavastus. Muusikud, kes esimest korda kitarri ostsid, ei teadnud, kuidas seda käes hoida.
See käepide erineb selle poolest, et viies "pöial" asub fretboardi ülaosas ja seda saab kasutada kuuenda stringi vaigistamiseks. Haare on hea avatud akordide jaoks. Vaatamata sellele, et see pole akadeemiline, kasutatakse seda kitarristide seas laialdaselt. Kuidas kitarri õigesti käes hoida, näitab foto üsna hästi ja näitab, kuidas see asend eelmisest erineb.
Kumb viis on olulisem
Kahe meetodi olemasolu tõttu tekib loomulik küsimus, kumba neist valida. Kuid nagu varem mainitud, peaks hea kitarrist kasutama mõlemat käepidet. Seda seletatakse üsna lihts alt. Mängimise käigus võib toimuda üleminek tavalistest akordidest, mida on mugav bluusihaarde abil klammerdada, keerukatele osadele, mis sisaldavad soolosid, mis nõuavad klassikalist stiili. Professionaalsed muusikud saavad mängides vaheldumisi nende kahe stiili vahel, vahetades nende vahel olenev alt olukorrast sujuv alt üle.
Mängu maandumine
Kui olete aru saanud, kuidas latti hoida, peaksite seda tegemavastake küsimusele, kuidas istudes kitarri käes hoida. Siin on ka mitu võimalust. Need on aga üsna lihtsad.
Akadeemilises muusikas kasutatakse klassikalist istekohta, mis erineb selle poolest, et pill asetatakse vasakule jalale, mis on veidi kõrgemal. Sel juhul on tavaks kasutada spetsiaalset jalatuge, mis tõstab selle 10-15 cm. Kui aga selline asi kuskil toas ei leba, võib esm alt kasutada lihtsat raamatut või madalat kasti (Peaasi on stabiilsus).
See meetod on kõige eelistatavam, sest jalad on võimalikult lõdvestunud ja mitte pinges. Samuti on kitarri tasakaalus ainult selle asend jalal ja käe raskus, mis toetub kehale. Isegi kui vasak käsi vabastab kaela, jääb instrument ise paigale. Samas on istuvus mugav vasakule käele, kuna puudub randme kumerus ja sõrmed ulatuvad kergesti ülemise nöörini.
Teine viis on pop-maandumine. Selles versioonis asetatakse kitarr paremale jalale. See stiil on levinud kitarristide seas, eriti laval. See ei nõua lisaelemente, näiteks alust, ja võimaldab paremal käel vab alt liikuda, mis on eriti oluline "emotsionaalselt" mängides. Klassikaline maandumine ei anna paremale käele vabadust "lahingut" mängida. Kuid pillil ei ole piisav alt stabiilsust ja seda tuleb pidev alt käes hoida, mis võib alguses kitarristi segada.
Kuidas edasi mängidavasakukäeline kitarr
Kuigi paremakäelisi näidatakse peaaegu kõigis õppetundides, pole vasaku käega paremate inimeste jaoks kitarr midagi võimatut. Enamik poode pakub nüüd vasakukäelisi kitarre. Kui aga saadaval on ainult standardtööriist, siis saab seda ka kohandada. Mõned muutsid selle jaoks keeli (esimese kuuenda asemel jne) ja siis keerasid selle lihts alt ümber (kitarri kuju sageli seda ei sega).
Vastus küsimusele, kuidas vasakukäelist kitarri õigesti käes hoida, ei erine palju paremakäelistele mõeldud juhistest. Tehke sama, kuid teise käega. Alguses võib sellega olla raske harjuda, kuid aja jooksul muutub see normaalseks.
Üldised soovitused
Ül altoodud punktides pöörati tähelepanu õigele kehahoiakule, kuid sama oluline on ka seistes õigesti mängida. Sellise esituse jaoks on loomulikult vaja rihma, mis pilli kinni hoiab. Küll aga tuleb selle pikkus korralikult reguleerida, et oleks mugav kitarri mängida. Paljud inimesed püüavad pilli peaaegu põlvedeni alla lasta, et "lahedam" välja näha, kuid sellises asendis võib olla raske mängida. Esiteks on vaja tööriist fikseerida sellisel kõrgusel, et protsess ei tekitaks raskusi. See kõrgus võib inimeseti erineda, kuid ärge ohverdage mängu kvaliteeti laheda välimuse nimel.
Pöörake tähelepanu vahendaja mängule (kui seda kasutatakse). Harjutades on seda löömist nähaerinevate nurkade all olevatel keelpillidel saate erineva heli. Seega, kui soovite saavutada "heledat" ja "julma" heli, tuleks valida õige nurga all. Vaiksema heli saamiseks saate muuta kaldenurka. Et mõista, milline variant on kõige sobivam, peate katsetama ja tulemust tähelepanelikult kuulama.
Parem käsi mängib samuti olulist rolli. Laulu esitamise ajal peaks see olema võimalikult pingevaba, kuid vahendaja ei tohiks välja kukkuda. See on vajalik dünaamiliste laulude esitamiseks, mis nõuavad parema ülajäseme aktiivset osalust.
On väga lihtne aru saada, kuidas kitarri vasaku käega õigesti hoida. Samas tuleks treeningu algstaadiumis sellele aspektile erilist tähelepanu pöörata, kuna vale tehnika viib liigesehaiguste tekkeni ja võib mängimise täiesti võimatuks muuta.
